השקת ספר צילומים של טל גליק

קאוואיי | Kawaii

באוקטובר-נובמבר 2009, למשך כמעט שבועיים, נסעו ארבעה חברים-מעצבים מתחומים שונים להגשים חלום בביקור ברחבי יפן.
שאלו את עצמם איך מסבירים את החוויה המטורפת. כשהבינו שישנם דברים שלא ניתן להעביר במילים, החליטו לאסוף את התמונות (לא בהכרח היפות) שמספרות סיפור ללא מילים ומעבירות את הייחודיות של המדינה > עד הביקור הבא.

מציגים:
מיקי מוטס
זיו מלצר
גל ממליה
אורן פייט

יום חמישי 25 פברואר 2010‏ בשעה 18:00‏
עד יום חמישי 25 מרץ

התערוכה פתוחה לקהל

א'-ה' 09:00-20:00

שישי 10:00-16:00

קאוואיי - חמוד ביפנית, זרם פופולרי באומנות ובפרסום, המהווה מרכיב חשוב בתרבות היפנית. זרים המבקרים ביפן מתייחסים לסגנון 'קאוואי' במידה מסויימת של השתאות, מאחר שהיפנים משתמשים בו גם במצבים שבהם נהוג במערב להפגין רצינות ואיפוק, כדוגמת פרסומים של הממשלה, אזהרות, מודעות צבאיות ופרסומות לחברות תעופה. מתוך ויקיפדיה

הרקדנים של יוהן

יוהן עובד בטכניקות שונות ובנושאים מגוונים; החל בצילום דוקומנטרי וכלה בצילום אומנותי. בשנים האחרונות עוסק לרוב בצילום אומנותי, אך עדיין מבצע פרויקטים דוקומנטריים.

10/09/2009 – 10/10/2009

התערוכה פתוחה לקהל

א'-ה' 09:00-20:00

שישי 10:00-16:00

על יוהן:

שמי יוהן מרגוליס ונולדתי בשנת 1974 כיוהן אריקסון. אני אזרח שבדי המתגורר באופסלה, שבדיה.
אני אומן העובד בעיקר עם המצלמה. הצגתי בשבדיה (פעמים רבות), בנורבגיה, בפולין בתערוכות קבוצתיות או יחיד.
התערוכות היו בטכניקות שונות ובנושאים מגוונים; החל בצילום דוקומנטרי וכלה בצילום אומנותי.
בשנים האחרונות התעסקתי לרוב בצילום אומנותי, אך אני עדיין מבצע פרויקטים דוקומנטריים.
אחד מהפרויקטים יוצג באופסלה בקיץ הקרוב. אני אוהב את היכולת לשנות בצילום.
אני אוהב לשנות את הנושא בהתאם לשינוי במצב הרוח או ברגשות שלי- זה מאוד דינמי וחיובי עבורי.
ההשכלה שלי היא בעיקר אוטודידקטית, אך את הבסיס לצילום רכשתי במסגרת פורמלית.
הקורס הראשון בצילום שהשתתפתי בו היה לפני כ 10- שנים, באופסלה, ומאז ועד היום אני עובד עם צילום ועם אומנות.
בשנים האחרונות אני יוצר את האומנות שלי בצילום עם רקדנים.
הבחירה שלי לעבוד עם רקדנים נובעת מההערצה שלי לציורי הרקדניות של אדגר דגה.

:תערוכות קודמות

All a board skateArt exhibition

מוצגים קרשי סקייטבורד ופחיות בירה מעוצבים של אומנים מתחומי אמנות הרחוב והקעקועים.

13/8/2009 – 3/9/2009

רשימת המציגים: french, putrid ,mark riddick ,avi vanunu ,snir rozensal , arad bert מיכאל קוזלקו, ויטלי פישלביץ, אלכסיי זמוטובסקי, klone, zero cents-board, נעמה ברקוביץ, pirolito, pancho, pony, deetroittt, aziz, יגאל בובטה, נדב bearfoot, batz, dan lior , avi harari,arik mon+joe, on, miss morphine, elika, jhonny grizelda galaxy, skeletom, galgi, elad baranga, guy pitchon, שניצל, בועז קדמן, sonic boom, k.l.m.11, ניר פרידנברג, בועז אקינו, antigoat, foma, sened, bonder, dreck, tamuz collaborates nadav bearfoot, עמית נעמני, otez, yo-c, דויד פולונסקי, רני בירנבאויים, מורן כץ, מעוז, למד.

תהליכים – שרון פזנר

שרון מספרת:

...בהכשרתי אני ארכיטקטית; בזמן לימודי התחלתי לעסוק בפריסות וזאת לצורך בניית מודלים.
הפריסות אפשרו לי לחסוך בעבודת חיתוך והדבקה, תוך כדי השתעשעות במעבר בין דו-מימד לתלת-מימד.
השתמשתי באותו תהליך מחשבתי של הרכבה מפריסה כדי ליצור סדרות של פאזלים גיאומטריים תלת-ממדיים.

מתוך רצון לבטא את עצמי ולשתף אחרים, יצרתי פריסות של בתים ושל אותיות עבריות ולטיניות.
את הצורה הסופית, המקופלת, השארתי על הנייר ובכך חשפתי לא רק את התוצר הסופי אלא גם את תהליכי החשיבה והעבודה שלי.
השארת מתווה החיתוך העשירה את העבודות מבחינה נושאית, כשצל לא בהכרח מוכר מתדיין עם צורה מזוהה.
המשכתי לחפש לאותם בתים ואותיות פריסות שונות, אופני קיפול וחיבור מגוונים, וגיליתי פוטנציאל הבעתי גדול בתשלילים השונים שהוצאו מהנייר.

בתחילת תהליך העבודה, היה בי רצון ליצור ניגוד בין העדינות של הנייר ליציבות של הקיפולים שלי.
בהמשך, עם הרחבת רפרטואר הנושאים (כסאות, מפתחות, קוביות משחק, חומות, עצים וכו'), השתמשתי גם בעדינות של הנייר כדי ליצור עבודות שבריריות, זאת על ידי חיתוך דק או השארת חלקי עצמים חופשיים, לא מחוברים.

השימוש בסורק אפשר לי לעסוק בצורות ובתכנים חדשים.
העבודה עם הסורק היוותה צעד נוסף בעבודה שלי ביחסים בין דו- לתלת-מימד, אבל הפעם בכיוון הנגדי.
בשונה ממצלמה, לסורק אין נקודת פוקוס - הוא משטיח את העצם שמונח עליו תוך כדי טשטוש החלקים המרוחקים ממנו.

בעבודה עם הסורק אני ממשיכה לטפל בניגודים בהם אני עוסקת בעבודות הנייר שלי: יציבות מול שבירות, שלמות מול חלקיות, מתפקד מול פגום, הרכבה מול פירוק.
בניגוד לעבודות הנייר שלי, עם סורק אני לא מוכרחה לתכנן כל עבודה מראש, דבר שמאפשר לי לעבוד בצורה יותר ספונטאנית ואינטואיטיבית.

נובלה גראפית וסרטון בצד

הפקולטה לעיצוב של H.I.T המכון הטכנולוגי חולון מציגה תערוכה קבוצתית, בה יעניקו סטודנטים מהמחלקה לעיצוב תקשורות חזותית פרשנויות חדשות למגוון של ספרים, מאתגר קרת ועד ניקול קראוס.
התערוכה פתוחה לקהל הרחב.

סטודנטים שנה ג' מהמחלקה לעיצוב תקשורת חזותית ב H.I.T מכון טכנולוגי חולון, יציגו ביום שלישי, 16 ביוני 2009, תערוכה המציעה פרשנות חדשה לקלאסיקות ספרותיות מודרניות.
בתערוכה יוצגו עבודות וידאו בדמות סרטונים קצרצרים, נובלות גראפיות ועוד.
בעוד שבעבודה על הספרון עבדו הסטודנטים על הקשר של 'טקסט-דימוי' , הרי שבעבודה על הסרטון עבדו הסטודנטים על הקשר של 'דימוי-סאונד', מסבירה ג'ודית אשר, מנחת הקורס.

בהגשה יוצגו נובלות גראפיות וסרטונים שנוצרו בהשראת ספרים של סופרים ישראליים ובין לאומיים כגון: אתגר קרת, ניקול קראוס, יאן מרטל, ג'וזף הלר ועוד.

ההגשות יתקיימו ב16 ביוני 2009, בשעה 19:30

תערוכת אדם-חיה בגלריה

תערוכת יחיד של האמנית/מאיירת קרן אסף

החל מיום 2/4/09 ועד 2/5/09

קרן אסף נולדה ב1979 בפרו,
למדה במגמת אנימציה ובוגרת המחלקה לעיצוב תעשייתי באקדמיה בצלאל שבירושלים.
את השראותיה קיבלה קרן בילדותה. כבת להורים דיפלומטים היא נדדה בעולם, ספגה תרבויות רבות ודיברה שפות שונות.
על מנת לגשר על הפערים התרבותיים והשפות השונות, מצאה בציור דרך התבטאות המאפשרת תקשורת ללא מילים.
כיום קרן חיה בתל אביב ועוסקת כפרילאנסרית בתחום העיצוב והאיור.